旅游拍摄风景时需要注意什么-风光摄影的用光技巧
1、注意安全。这儿说的安全,主要是我们自身的安全,尽量不要去一些地形危险的、湿滑等地带去拍摄,因为外出的一些地方,我们并不熟悉,出现安全问题就得不尝失了。
2、遵守规则。我们在一些景点拍摄风光可是人文,在禁止拍摄的地方就不要拿出相机拍摄了,一些禁区我们拍摄也没太大的必要,我们摄影人不管是拍景还是拍人,最好遵守当地的拍摄规则。
3、拍摄事项。拍摄风光我们最好是用小光圈来拍摄,这样可以取得较大的景深和比较优质的画面质量。如果有偏振镜片之类的就带上吧,在拍摄风光时还是有用的。
4、如果天空不理想,灰蒙蒙的话,就少拍摄一点天空,如果天空漂亮,就可以多留一些空间给天空,这是本人的一点日常拍摄看法。
5、注意构图,风光摄影中构图还是比较重要的,尽量把地平线安置在黄金分割线上,让画面协调。如果体力不错,就把三脚架带上吧,有时我们起早贪黑拍摄,或夜景或星空……三脚架还是必要的。
6、后期调整。无后期不摄影,尤其是风光摄影,我们在后期的调整还是有一定必要的,不论是构图还是色彩等的调整,在适当的范围润色是锦上添花。
以上就是关于旅游拍摄风景时需要注意什么的介绍了,通过以上的相信大家都有所了解了,希望对大家有用。
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风光摄影的用光技巧
用光不单单是一项基本技术,更是一种概念,它融合在所有的拍摄过程中。毕竟有光才有摄影,这是我们在拿出相机之前就应该意识到的问题。下面是我整理的一些关于风光摄影的用光技巧,供大家参阅。
1、如何拍摄不同光线下的景物?
在摄影中,有了光的照射,画面才会产生明暗层次和色调。拍摄者在室外拍摄风景时,运用顺光、侧光和逆光等不同光位,能表现出风景画面的各种效果。拍摄者还可根据当时环境光线的情况,选用不同的光位来展示大自然的美丽。
在摄影中,一般多采用自然光线拍摄风光照片,大自然中蕴藏着无穷无尽的魅力,山景、水景、草原、森林都有可能成为拍摄者的观赏点。
专业的拍摄者会根据自己要表达到的主题,选择拍摄地点、拍摄时间和光位来表现景象。旅游拍摄者可以随时随地拍摄所见景象,他们的难点是如何使画面正确曝光,用什么样的光位取景等问题。摄影中拍摄者可根据不同的光位表现不同的画面效果。
采用顺光拍摄景物,整个画面受光均匀,阴影少,曝光也比较容易控制。但要注意顺光环境下拍摄的画面可能缺乏丰富的层次,视觉效果稍显平淡。旅游纪实类照片常采用顺光拍摄。
侧光环境有利于表现被摄体的形态轮廓,当相机拍摄方向与光位成90o状态时,可通过侧光表现被摄体,丰富画面层次。
逆光环境最容易勾勒出被摄体的轮廓,并与其他区域形成较高的光比效果。逆光不会着重刻画被摄体的暗部细节,因此在拍摄时要注意细节曝光,保证画面逆光
的氛围。
2、如何拍摄不同时间的风景?
一天当中,光线在不断发生变化,光线的光质也会随时间的改变而有所不同,早晚的光线是各不相同。拍摄者在不同的时间段拍摄风景,可展现出风景的不同特色以及画面情调。
四季的风景会呈现出不同的风格,一天中不同时间段的风景也会表现出不同的色调和质感。日出时分,空气清润细腻,适宜表现清新爽朗的感觉。
午后阳光强烈,甚至会有种刺目的感觉,此时可通过小场景来表现画面闲适的效果,也可借助强烈的光线勾勒风景中被摄体的轮廓。
日落时分光线比较柔和,可通过包围曝光模式拍摄绚丽的云霞和日落风景,在画面中营造浓随温婉的色调氛围。
3、如何展现不同季节的森林景色?
森林是风光摄影中的常见题材之一。在拍摄森林景物时应注意取景的角度与画面中树木的位置。大自然中的树木种类繁多,不同地区生长着不同类型的树种,在拍摄时可以根据季节的不同来展现树木的不同色彩。
在万物复苏的春天拍摄,照片会显示出一种蓬勃向上的朝气。在有雾的夏季拍摄,可用雾作背景,使主体得到更好的表现。一般夏季的光线比较强烈,此时可通过降低快门速度或缩小光圈的方法来获取准确的曝光,当然也可以选择在阴天拍摄。
在色彩斑斓的秋季,可以通过树木的色彩来烘托森林的气氛,并借助大场景及光线的照射,将森林丰富的层次一一捕捉到画面上。冬季拍摄则能表现出树木不惧严寒、不屈不挠的性格。
不论在哪个季节拍摄森林景色都要根据当时环境的光线来调整白平衡、曝光补偿,使拍摄出来的景色更加迷人。
4、如何拍摄色彩丰富的草原?
草原地区一般日照时间长,光线强烈。晴天时可以看到低矮的云彩及灿烂的晚霞。这也是吸引很多拍摄者前去创作的重要原因。顺光可以表现出草原样和、安宁的一面;逆光则可以重点表现云彩与天空的变化。当然,在阴天或多云的情况下,也可以拍摄草原野花、牛羊等元素,展现出它们的真实色彩。
广袤的草地、成群的牛羊、蜿蜒的河流、蓝天白云等美丽的景色不禁使人联想到“风吹草低见牛羊”的景象。
在晴天拍摄草原才能展现出它的魅力。因为睛天时光照条件更充足,蓝天和白云的色彩会更加饱满。如果有成群的牛羊,就需采用较高的拍摄角度,降低地平线在画面中的位置,这样能更好地体现草地的广阔。草原白天强烈的阳光往往会加大景物受光面和阴影面的反差,但也能捕捉到奇特的光影效果。
如果只是单纯地展现草原的丰富色彩,拍摄者可通过拍摄大场景画面来表现。也可以纳入一些其他景点来点缀画面,比如草原上的风车,有助于表现草原的风向与动感。
5、如何利用光线表现树木剪影?
剪影是由于光线未能使被摄体受光造成的,在晴朗的天气里,拍摄者利用逆光、侧逆光的光位拍摄,可以表现出树木的剪影。拍摄者还要使用中央重点平均测光模式进行测光,确保整个画面正确曝光。
在清晨或傍晚的密林中,拍摄者可以以逆光角度进行拍摄,不仅能够通过光影突出树木的形体美感。而且树林在光线照射下会拖出一条条长长的树影,完美地勾勒出树木的线条轮廓,使画面呈现出极佳的光影效果。
拍摄树木时选择侧逆光或逆光照明为最佳。侧逆光照射时,树木的立体感和质感会有上佳的表现;而在逆光照射下,树枝和树叶会形成剪影效果,呈现出鲜明的轮廓。同时,树叶在逆光下也可以充分地表现出其半透明的质感。构图时应注意角度的选择,可以拍摄树木的整体,也可以拍摄树木的局部,甚至可以只拍摄具有某种特点与色彩的局部树叶。
6、如何拍摄秋季缤纷的色彩?
秋天是收获的季节,在这个时节,拍摄者总会拍到金黄、深红、橙黄等色彩,这些美丽的色彩正是植物在秋季所具有的特色。选择晴天、多云的天气拍摄秋景,会展现出不一样的画面感受。晴天时的光线硬光会强一些,所拍画面色彩比较明亮、鲜艳。而多云天气时的软光会使所拍画面柔和,景物的色彩饱和度也较高。
秋天时,树叶呈现出多样的色彩,给人一种丰收的喜悦感。此时拍摄树木,要注意运用成片的色彩和近似的影调来形成美丽的图案,使画面充满着秩序美和形式美。
但要注意画面色彩不要太丰富,尽量控制在3种以内,如果能够配合色彩的对比或协调加以表现,可以得到非常好的视觉效果,颜色太多的话,只会给人杂乱无章的感受。
秋季景物的色彩鲜艳程度会受到天气、光线照射的影响。例如在散射光条件下拍摄,柔光的方向性不强,不易产生阴影,拍摄的画面虽然明暗对比不强烈,但是画面柔和、色彩细腻且饱满。
如果在直射光条件下拍摄秋日景色,地面会出现阴影,画面的立体感会增强,叶子的色彩会显得更饱和。
7、如何拍摄冬季的树枝
冬季里的树枝会被积雪覆盖,雪是洁白的晶体,反光度较高,因此可利用直射光线拍摄积雪的树枝,也可采用逆光、侧逆光、侧光、斜侧光等光位进行拍摄,有时可以结合多种光位取景,使景象更加完美。
冬季,冰天雪地,万物呈现出宁静、纯洁之美。树枝是冰雪世界中绝好的被摄体,其独特的形态为观者带来了另一番视觉享受,是拍摄者眼中不可多得的拍摄题材。拍摄雪后枝叶时,拍摄者应注意光线的选择,采用侧光和逆光光位拍摄能够展示出树枝的透明感。
还要注意控制好曝光,雪中景物的曝光不同于常规的曝光,标准测光还原18%灰的测光方式会使白色的雪景在画面中变暗发灰。为了表现雪景晶莹剔透的质感,拍摄者需要以雪为测光基准,使用点测光的方式测光,并在此基础上增加1~2档曝光补偿,在将雪景还原为明亮的白色的同时,要注意保留雪景的质感细节。
除了增加曝光补偿外,拍摄雪景最保险的方法是使用包围曝光法。在使用包围曝光模式测光拍摄时,相机会连拍3张曝光量略有差异的照片,拍摄者可以根据自己的需要选择合适的曝光量。
8、如何拍摄积雪
拍摄积雪时,拍摄者不仅要掌握好光线的运用,还要依赖准确的测光和合理的曝光。拍摄者应根据拍摄当天自然光线的照射条件来选择顺光、侧光、侧逆光或逆光光位,还要根据当时所拍的景点来选择不同的测光模式,以保证整个积雪画面正确曝光。
拍摄雪景风光时,用光和测光一定要非常准确,稍有不慎就会拍摄失败。积雪会产生镜面反光,造成雪地表面亮度高、反光率高、缺乏层次感。因此在拍摄时要注意以下几点:
第一,雪并不总是白色的。在阳光下雪是白色的,在阴影下看起来是淡蓝色的,阴天时是灰色的,日出或日落时分又具有暖色调。要想拍好雪景,拍摄者首先要了解雪的这个特性。
第二,拍摄者最好选在清晨或傍晚,上午9:00以前或下午4:00以后拍摄,此时阳光照射角度较低,光线在雪面的反摄角度较小,显得柔和,雪的质感也增强了,能够充分表现出雪的层次和细节。
第三,拍摄时要注意选择用光的方向和拍摄角度。要想充分表现积雪的特性,拍摄者最好采用侧光、侧逆光或逆光来拍摄。最佳的拍摄角度和光线是低机位侧逆光拍摄,这样,雪地上的各种脉络起伏以及人和动物的印迹都能清晰呈现,周围的树木和景物留下的阴影对构图也起到了辅助作用。
第四,如果是拍摄大范围的积雪景观,拍摄者要注意利用周围的景物,可选取色调偏深的建筑、树木、山体等作为衬托,也可以在画面中加入马路上的行人,这些会在一定程度上为平淡的画面增加一些生机和活力。
9、如何拍摄雾景
拍摄者一般会选择在山林、田野处拍摄雾景。拍摄时需要观察雾天光线的照射情况以及雾的能见度,选择光位取景,以展示出美丽的雾景。
当景物之间出现雾气时,往往可以使普通场景因为大量的细节被隐去而变得陌生,在雾中拍摄,拍摄者可以通过调节拍摄距离的远近来避开晴天时不能避开的东西,从而呈现诗意化的美景。
多数雾景是在散射光条件下拍摄的,其实在有薄薄雾气时,即使拍摄夜景也会有很不错的效果,尤其是在天刚开始转暗,天空尚未完全变黑时的拍摄效果最为理想。
拍摄雾景时也要注意光线的方向,顺光拍摄的雾景的特点是色彩比较好,适合以彩色形式来表现,但画面的透视空间关系过于平淡,没有侧光或逆光光位的立体效果好,因此在实践中要根据表现对象的特点灵活用光。
10、如何拍摄湖泊
辽阔的水域与绿意盎然的湖泊是令人向往与陶醉的,极富诗意,是拍摄者喜爱的拍摄题材。但是,仅拍摄宁静的湖泊往往会使画面单调乏味,因此拍摄者可以利用光线与前景的表现,将晴朗多云的天空作为陪衬,配合宁静的水面或倒影使画面更加绚丽。
阳光强烈直射时并不是表现水面的最佳时刻。水面具有较高的反射率,在一般情况下会比较明亮,当阳光照射角度与相机镜头成一定夹角时,水面上会形成强光反光。
选择阳光入射角度比较低时或者阴天时进行拍摄,常能得到较好的湖泊效果。在散射光照射下,水面均匀受光,绿色湖泊的色彩比较淡雅柔丽,没有明显的反光。
同一水域的湖泊在顺光、侧光和逆光三种不同光位下形象是不一样的。例如:在顺光照射下,绿色水面的色彩十分浓艳。当水质比较清澈、水底较浅时,顺光下还可以看清水底的景物。在侧光照射下,绿水的饱和度会降低,水面波浪的起伏线条及明暗反差比较大。侧光有利于表现水的形态、波浪线条等。逆光下水面闪烁不定的高光点会使画面中水的形象活跃、富有诗意。
11、如何拍摄波光粼粼的水面
采用逆光光位拍摄水面时,水面会泛出闪闪光斑。波光粼粼的水面使画面散发出星光的色彩,拍摄出的效果富有细微的动态之美,可以更加清晰地表现出水面的层次,营造富于诗意的画面意境。
平静的水面容易受到环境光线的影响。蔚蓝色的天空可以使水面色调偏蓝,青山环抱的水面可以使水面色调偏绿,而晨曦中霞光四射的天空和黄昏时金黄色调的阳光都可以使水面变成红色或者金色。
要想拍出波光粼粼的水面,必须在晴天的光线照射下,采用逆光拍摄,并且拍摄时阳光以低角度为宜。缩小镜头光圈至F8~F11,波光的效果会表现得更加明显,形成发散状的星光效果。
12、如何拍摄水中倒影
拍摄水中倒影受风向、水流波度、方位、光线和季节变化等因素的影响。倒影不是一般的静物,在有风的时候或者在流动水域常常可以拍到一些有动感效果的倒影,这种倒影的表现形式千变万化,没有一定的规律性,全看拍摄时候的水波流动。而无风的时候,静止的水面就像一面镜子,倒影也格外清晰明朗。拍摄者可采用顺光和侧光光位来表现倒影。
水面的倒影是增强水面艺术表现力的主要因素之一。拍摄时,如果加上倒影,会为照片增色不少。水面在光的照射下可形成一面镜子,倒影和景物和谐地融合在一起,给人赏心悦目的视觉感受。
日出前后和日落时分,环境气氛宁静,在平静如镜子般的水面,倒影显得格外漂亮,因此是拍摄倒影的好时机。此外拍摄时要注意,光线照在水面产生的耀眼光斑,会导致影像反差加大,影响画面美感。避免光斑现象发生的办法有两个:一是尝试改变拍摄位置;二是使用圆形偏振镜将其减轻或消除。在日落时分采用侧逆光拍摄水中倒影时,可以使被摄体在平静而明亮的水面上投出长长的投影。
多数情况下,当景物的正面受到顺光或侧光照射时,水中倒影的轮廓和色彩是最为清晰漂亮的。而逆光照射下的景物,因正面不清晰,其倒影也难以达到理想的效果,在摄影中一般很少使用。
风光拍摄技巧的要点
风光拍摄技巧的要点
风光拍摄技巧的要点,我们的日常生活中存在着很多美景,有时这些美景犹如昙花一现,这时想要与他人分享的话就需要我们通过拍摄来留住这些美丽风光。下面我就带大家看看风光拍摄技巧的要点。
风光拍摄技巧的要点1
1、决定主体,变焦调整构图
拍摄风景照片时要牢记在心的是,不要茫然地举起就拍,而要在风景之中找到画面主题。在上侧照片中,远处的山脉成为了画面主题。为了控制构图,可以使用广角到远摄在内的多种镜头,也可以尝试竖拍的方式表现风光。
2、尽量让画面保持水平或垂直
拍摄风景照片时应注意画面不能倾斜。实时显示拍摄时显示网格线可以作为检测画面是否水平的参考。另外还有些机型搭载了电子水准仪,推荐大家活用此功能。也可以使用能安装到相机热靴的水准仪,或三脚架附带的水准仪。
3、使用三脚架牢牢固定相机
就像前面说过的,使用三脚架能够让构图更加稳定。还有在使用Av(光圈优先自动曝光)模式收缩光圈进行拍摄时,如果光线较弱,快门速度有可能变低,所以务必要预备一个三脚架。
4、在无限远处合焦
在拍摄风景等远处景物时合焦位置在无限远处。如果想精确合焦,可以使用实时显示功能,将液晶监视器画面放大,根据放大的细节清晰度手动调焦,这样便能更准确地合焦。将对焦环对准无限远来合焦的易产生合焦误差,所以不推荐使用。
5、抑制相机动作产生的振动
特别是在使用远摄镜头拍摄时,连相机内反光镜的动作也会成为画面抖动的原因。要抑制反光镜动作的话,推荐利用实时显示拍摄。因为实时显示拍摄状态下反光镜已经升起,没有弹起的振动。使反光镜动作安静的静音模式和可先升起反光镜再拍摄的反光镜预升功能也很有效。还可以使用快门线,这样就不会在按下快门按钮的时候带来振动。
小提示:使用PL-C圆偏光滤镜,得到更清澈的画质
在拍摄风景照片时常常要使用圆偏光滤镜。它是一种利用偏光镜片将光线曲射的滤镜,可将天空拍得更蓝或者将远景拍得更加清晰。除了以上效果之外还能抑制水面的反光,所以在拍摄湖泊时也非常有效。除了能够抑制光线的.乱反射让画面对比度更高之外,还能够滤除有害的反射光,让被摄体的色调得到忠实还原。在使用广角镜头加圆偏光滤镜时,为了避免产生暗角应尽量选择边框薄的偏光滤镜。在市场上挑选偏光滤镜时,注意要选择与自己手中镜头口径相同的。
在拍摄有很多树木的自然风景照片时,有时树叶对光线的乱反射会让画面显得比较模糊。这时使用圆偏光滤镜将非常有效。
风光拍摄技巧的要点2
如何拍摄水景
水景的拍摄大致分为:海滩、河流、小溪、湖泊等。
在海边拍摄风光,海滩上往往显得空旷,摄影者选取画面时要多观察勤思考,适当选择安排前景(礁石、椰树)、中景(行驶在海中的渔船)、远景(天边的云彩)。在海边取景构图还要注意海平面的平衡,否则照片中抢眼的斜线就会使观者感到别扭。同时,因海滩线条缺少变化,摄影者可选择较高处位置以海浪或海滩为对角线拍摄,营造出一种视觉效果。构图相对多用横幅以表现大海的宽广。海滩光线充足,胶卷用ISO100即可。这里还可以告诉摄影者一个办法,如果海面天空没有云彩,画面平淡,可在镜头前装上用高坚彩虹镜,拍摄出来的效果会让你有眼前一亮的惊喜。拍摄河流时,摄影者构图时应裁取河道弯曲部位,利用曲线引导人们的视线,注意调整不同的影调层次,利用岸边的花草树木做前景。早晚拍摄河流(海景),可用加减补偿曝光的办法多拍几张,以获得不同影调效果的照片。
拍摄山涧小溪时,由于场景小,摄影者可多选择在溪正中或对角线拍摄的构图手法,同时用竖拍以加深画面的纵深感,获得较大的场景效果。拍摄小溪多为信手拈来的小品,故摄影者还要在用光线和色彩上取胜。由于山涧溪流光线较暗,拍摄时应用三脚架稳定照相机。拍摄小溪或瀑布,摄影者既可用较高的快门速度(1/500秒)来凝固清晰的画面,也可以用慢速(1-3秒,具体视流速而定)创作出如梦如幻的似烟雾一般的流水。如果光线明亮,也可以在镜头前装高坚的减光镜,如果旅游者没有减光镜,可采用多次曝光的办法达到同样的效果。只是此种方法要进行曝光值的换算,故不建议初学者使用。拍摄小溪风景时,由于地域狭窄,树草茂盛,光线较暗,故摄影者准备ISO200胶卷为宜。
拍摄湖面景色时,由于水面平静如镜,旅游者可注重拍摄水中倒影,表现出湖面的宁静。当然,在平静的水面投入一块石子,激起层层潋滟,或划过一叶扁舟,可以增加画面的动感,形式就活跃起来。所以说,拍摄湖面水景可动可静,都不失为创作的办法。
有哪些风光摄影的经典拍摄手法吗?
经典拍摄手法有哪些
1、经典拍摄手法——借位创意效果:搞笑KUSO是亮点
在网上搜索「借位」,一定能看到很多夸张又KUSO的照片,有些是巧合,而有些却是设计过的,无论如何,都是因为被摄者或物间因为距离的差异和拍摄角度的关系,而产生一些超现实的有趣画面。这样的手法,用在旅游纪念照拍摄时,能为照片加不少分,没有太多的技术或器材要求,就怕想不到而已。
虽说没有太多的技术要求,但还是有一些小诀窍,由于被摄者或物体之间存在差距,所以建议在光圈先决模式中拍摄,设定较小的光圈数值,以确保拍摄主体们都在景深内,都是清晰的。如果是要捕捉动态瞬间,例如跳跃起来的画面时,则也要同时兼顾快门速度,有必要的话可提升感光度以确保足够的快门速度。
▲借位的手法总是能呈现一些超现实或搞笑的画面
2、经典拍摄手法——移轴效果和伪移轴效果:拍出玩具模型感
移轴镜头一颗要价不菲,然而其特殊的光学设计,却能拍出不同于一般镜头的效果,由于成像圈较大,且镜身能偏移(Shift)或倾角(Tilt),它不仅能将一些俯瞰的风景拍得像玩具模型,也能在拍摄建筑、商品时避免广角镜头难以克服的变形及延伸景深的效果。移轴手法,现在也越来越多被用在影剧或电影拍摄上,尤其是在国外的一些影集中,常常这样微缩的城市之景用做过场片段或是片头片尾影片,像日剧「家族游戏」、英剧「新世纪福尔摩斯」等。
对于一般摄影玩家来说,移轴镜的价格真是让人难以入手,正因为如此,网上也有国内不少朋友以旧镜头自行改造成移轴镜头,另外趣味镜头厂商Lensbaby也有推出较亲民的版本。去租借来玩也是一个不错的选择,国内借一天大概在700~900元不等。详细拍摄教学,可参考站内的「移轴镜头拍摄技巧全攻略」。
不过老实说,现在不少微单眼、小DC中也都内建有移轴镜头效果,而且就算相机内没有趣味滤镜功能,透过电脑编修软体也是能获得类似的样子。一般建议在后制使用该效果时,拍摄内容还是以晴天俯瞰城市的角度去拍比较讨喜,效果也会比较明显。
▲移轴镜头拍出来的效果最广为人知的就是玩具模型风的城市鸟瞰景
3、经典拍摄手法——长曝水流风景:如丝绸般的流动感
在风景摄影中,长曝是一种经典手法,除了在夜晚捕捉夜景或拍摄光轨时常用外,白天拍摄野外风光时,也常用来拍摄溪流、湖或海。透过长时间的曝光,能彻底且柔顺地模糊移动中的物体,把波澜起伏的水面拍得像丝绸一般顺滑,就算场景中原来有很多人来来去去,也会因模糊效果而使他们在画面中「消失身影」,得到宁静前空旷的纯粹景色。
日间长曝,需要使用减光镜(ND镜),以在固定光圈值下换取更长时间的快门,达到模糊移动物体的效果。除了减光镜外,常用的基本配备还有脚架、无线遥控快门或快门线,减少相机长曝时可能造成的晃动,干扰拍摄结果。想知道更多拍摄时要注意事项和技巧,可参考「简单7步教你拍出完美长曝相片」。
▲长曝拍摄湖或海景,可拍出一种宁静的氛围
4、经典拍摄手法——360度全景摄影:打造个人小星球
现在不少相机和手机中也都配备全景摄影的功能,方便大家在拍摄一些宽阔的场景时,不需要分段拍摄再进电脑后制拼接。不过如果想要再全景摄影上再做一些不一样的效果,将宽阔的场景「星球化」的话,虽然说手机有专门的APP可快速进行后制,但用相机拍摄的话还是需要扎扎实实地分段拍摄,然后依靠后制的力量了。
拍摄360度全景作品,需要注意的事项和全景摄影大致相同,需要上脚架、手动模式拍摄,方便掌握调整每张照片的曝光量,且建议采用小光圈拍摄,保证景深深度,白平衡最好也选择手动调整,并注意每张之间最好保留1/3的交叠边。更详细的全景摄影技法,可参考站内相关文章(点选前文连结)。如果想让星球的接合看起来更自然,注意要拍摄张数要足够,拼接变形起来比较不容易显得突兀。
完成拍摄后,到电脑中利用后制软体先将照片拼接成一般的全景图,再开始进行翻转和扭曲滤镜,向星球形状转型。
▲360度全景的特殊视觉,常常带给读者新奇的感受!
5、经典拍摄手法——数位红外线效果:超现实CG感场景
也许不少朋友早在网上看过很多色彩效果比较奇异的摄影作品,看起来不那么真实,反而比较像电脑绘制出来的CG图,就像一些电玩的场景一样。其实这还是真的场景,只是用红外线摄影的手法,透过特殊的红外线滤镜,滤掉可见光,仅让红外线打在感光元件上,拍出这样梦幻的景色。想要尝试红外线摄影,需要改造相机或是套用滤镜,改造相机的效果似乎会比套用滤镜来得好,但由于成本较高,因此一些前辈多建议大家,可先从外接红外线滤镜开始试试看,试过之后觉得真的喜欢,再找相机去改装也不迟。想知道更具体的红外线摄影教学,可以参考「鬼魅的红外摄影技巧」。
由于现在数位后制技术进步,就算步滤镜也不改机,也是能用后制软体「伪造」红外线摄影的视觉效果,选一张自己拍的作品试试看吧!
▲红外线摄影能将景色拍出不同寻常的梦幻感
6、经典拍摄手法——多重曝光人像创作:融入拍摄者内心世界
将两张照片结合进行重曝已经不是什么新的技法,早在十九世纪就有摄影师尝试过这种拍摄效果。重曝也有多种不一样的效果选择,而其中最受欢迎的就是将人像与自然纹路结合的类型,且在纹路的选择上,越明显曝出来的效果越好,像白色天空背景下的叶子、树枝或龟裂的土地等。
其实现在不少相机内都有内建多重曝光功能,不只微单眼及消费性小相机,连专业单眼相机如Canon5D3、NikonD800等,就算不依靠后制合成,在相机里就能完成重曝,且也具备多种不同的合成效果可供选择。
进行人像类的重曝创作,首先当然是要拍摄需要用来合成的两张照片,人像照的部分,最好以白色等纯色的背景,且采逆光拍摄,才能得到轮廓足够清晰的人像。阴天的天空也是个不错的背景选择;而自然纹路的拍摄基本上也差不多。建议可在LiveView模式下进行拍摄,当在完成第一张的拍摄,开始拍摄第二张时,萤幕画面上会半透明显示第一张画面,方便你第二张取景构图。
也许你的相机内还是没有具备这个功能,但你手上的智慧型手机一定能下载安装到可玩重曝摄影的APP,不然也是能靠Photoshop或Lightroom等后制软体来制作效果。
▲人像与重曝的结合,不仅能增添艺术感,也能更多地诠释角色的内在心理
拓展资料:
拍摄,是用摄影机﹑录像机把人﹑物的形象记录下来。不同的场景有不同的拍摄技巧,有夜景拍摄、雨景拍摄、建筑物拍摄、人像拍摄等,电影动态艺术拍摄同样是拍摄的一类,但都要遵循一定的原则。随着科技的进步,拍摄也变得越来越简单,越来越符合大众化。
参考资料:百度百科:拍摄